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Frank Ayroles y "Las Damas de la Abertura"

Curiosidad Alexandra - Responsable Communication Por Alexandra - Responsable Communication, 10 enero 2020

Franck Ayroles, nacido en 1975, es un cirujano plástico profesional, originario de Saint-Nazaire y actualmente instalado en Niort.
Primero estudia en publicidad y cine, trabaja como decorador en varios medios, uno de ellos con el actor Philippe Lemaire.
En 1998 se dedicó a la pintura, pasión que le sigue desde muy joven. En 2001, Franck Ayroles parte hacia otros horizontes, entre ellos varias largas estancias en Madagascar con las Alianzas Francesas.
En 2003, el castillo de Bressuire le dedica una retrospectiva. En 2004, el Consejo General de las Deux-Sèvres le encargó la creación de un trofeo deportivo bajo el patrocinio de Dominique Rocheteau. Crea una instalación itinerante compuesta por grandes cuadros de dos metros de altura que, desde 2005, recorre el hexágono pasando por lugares prestigiosos y apoyado por el Centro de Monumentos de Francia, los museos y los centros culturales.
En varias ocasiones invitado a nuestras pequeñas pantallas en la emisión de France 2 presentada por Catherine Ceylac, junto a Fanny Cottençon, Anne Hidalgo, Fadela Amara en 2006, con Ariane Ascaride en 2008, Elisabeth Badinter en 2010 y el profesor René Frydman en 2012. En 2007, un editor le dedica un libro titulado «Mujeres» que recorre sus diez años de creación. En 2010, organiza con la MAIF un concurso de escritura para el tema de su segundo libro «» prefabricado por la actriz Isabelle Carré.
En 2015, lanza su tercer libro «Recuerdos de la infancia» con la colaboración de Zazie y Stéphane Bern.

Dedica gran parte de sus pinturas y esculturas a las mujeres como símbolo de la feminidad y la maternidad. Misteriosas e imaginarias, todas estas mujeres tienen rasgos comunes: no tienen rostro, sus ropas son muy coloridas y sus curvas pronunciadas.
Cuando era niño, quería ser diseñador. Continué dibujando, pero siempre con la voluntad de ir a lo esencial en mi trazo. En un primer momento, sólo me importa el cuerpo o más bien la apariencia de mis personajes, sus gestiones y sus determinaciones son mis principales aliados. Ya sea en un sentido o en otro, han elegido tomar una dirección, demuestran su voluntad de avanzar siempre dando la apariencia de estar seguros de sí mismos. Se desprende cierta serenidad en la actitud. Todo esto tiene evidentemente un sentido para mí. Eligen afrontar lo cotidiano, asumir sus decisiones. Son amorosas, madres, hermanas, amigas, traviesas... Ciertamente no son perfectas. Sólo quieren vivir libres.
Las prendas serán creadas más tarde, los detalles vendrán espontáneamente durante la puesta en color.
Para los colores, cocino en mi taller. Mezclo un poco como un cocinero mezclaría las especias y jugaría con los sabores. Uso y exploro todas las posibilidades que se me ofrecen. No me conformo con el acrílico o el aceite».
Franck Ayroles revela que esta elección de tema no se debe al simple fruto del azar. Sus cuadros y esculturas revelan su historia. Al principio, pintaba parejas oscuras y nostálgicas por la pérdida de sus padres. Cuando conoció a su esposa, quiso rendirle homenaje pintando mujeres muy coloridas, multiculturales, mestizas, alegres y luminosas como ella.
El deseo de fundar una familia le ha llevado a reproducir la maternidad con mujeres embarazadas. Luego, hace evolucionar a sus personajes al ritmo de su vida personal representando la relación madre-hijo, consecuencia del nacimiento de su primer hijo.
Juega con los volúmenes, la geometría y los colores. El título de sus pinturas es un nombre para ofrecer al que descubre la obra una libertad total de sentir y de expresión.
El sesgo de entrega sincera en sus pinturas le permitió mantener una unidad de estilo. De este modo, afecta también a la intimidad de cada uno. Los espectadores se enfrentan a los temas universales de la feminidad y la maternidad y se ven obligados a relacionar estas realidades con su vida personal e íntima. Así, Frank Ayroles estimula el intercambio entre la obra y el espectador y crea una relación particular, incluso exclusiva, entre ambas.

De la maqueta a la conquista de Niort
En el verano de 2015, el artista presenta a la opinión popular su obra exponiendo una maqueta al cine CGR de Niort. Después de más de 3.000 mensajes que animan su actuación, va en busca de patrocinadores para financiar su instalación.
Pero, a finales de 2016, las Damas de la Abertura están en punto muerto a pesar de una promesa de 10.000 euros hecha por el consejo de barrio del centro de la ciudad de 60.000 euros de coste previsto.
El proyecto se reactiva a finales de 2017, con la campaña de financiación participativa que propone que los nombres de los más generosos donantes se pinten sobre el vestido de una de las damas.
El presupuesto se cierra finalmente en junio de 2018 gracias a la subvención del consejo de barrio, a la suscripción de Ulule.com y al apoyo de socios profesionales para la logística y la atención de determinados materiales.
Franck Ayroles desea que el grupo de esculturas se coloque en la parte superior de la Abertura, entre las dos emergencias. Sin embargo, el arquitecto Jean-François Milou lo rechaza por considerar que cortaría la perspectiva entre la calle Ricard y la avenida Limoges. En 2018, el arquitecto de los edificios de Francia dio su consentimiento para una implantación en la plaza del Templo, pero, por falta de retroceso suficiente, la idea fue abortada. Por último, la escultura se desvelará el 30 de noviembre de 2019, en la esquina de la calle del 14 de julio y de la avenida de los mártires de la Resistencia con la perspectiva de los jardines de la Abertura.
Para la concepción de la obra, el artista ha compuesto un equipo de competencias, de personas cualificadas en campos muy alejados del arte, pero capaces de adaptarse fácilmente a las exigencias técnicas y de seguridad para una monumental. Lo acompaña en esta aventura su amigo Fabien Nourrisson acostumbrado a colaborar con grandes nombres del arte como el escultor Etienne o incluso el artista Richard Texier.
En cuanto a la realización del banco de acero galvanizado, que mide cerca de 4 m de largo en una anchura de 80 cm, Franck Ayroles se asoció a la Tôlerie Forezienne, filial de la empresa Poujoulat situada cerca de Saint-SaintEsteban, especializada en mobiliario urbano.
TF también diseñó toda la estructura de acero inoxidable colocada dentro de las dos esculturas para consolidar los elementos, así como el sombrero diseñado en el mismo material. Su armadura ha sido reforzada en resina fibrada por Art Pro Composite con sede en el Parque Económico de Rorthais.

Las Damas de la Abertura
Esta escultura urbana representa a dos mujeres multiculturales de dos metros y veinte de altura sentadas en un banco.
Esta obra es muy simbólica ya que evoca el intercambio, la comunicación entre los pueblos, las comunidades, la tolerancia simbolizada por dos mujeres de colores diferentes que conversan. Juntan los dos hemisferios norte y sur.
«Esta escultura tiene una importancia considerable en mi vida artística porque resume lo que defiendo con mi trabajo desde hace más de 25 años».
Estas damas invitan al transeúnte a sentarse con ellas para un descanso, una conversación o una foto. Sus damas son un punto de referencia original en lo alto de los jardines de la Breche.
Desde su instalación y gracias a las redes sociales, los clichés de las «Damas de la Abertura» viajan por todo el mundo y dan a conocer un poco más la ciudad de Niort.

Créditos fotográficos: Frank Ayroles y OTNMP (Béatrice Valade).

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